Radek Jaszczyszak

Kim jest Radek Jaszczyszak?

Radek to perkusista z pasją, który łączy wieloletnie doświadczenie w grze i nauczaniu z energią i kreatywnością. Jego celem jest nie tylko nauka gry na perkusji, ale także rozwijanie świadomości muzycznej uczniów i zachęcanie do dbania o instrument.

Podejście Radka do nauki perkusji

1. Praktyka przede wszystkim

   • Każdy kurs skupia się na konkretnych ćwiczeniach praktycznych, które można od razu zastosować na zestawie.

   • Nauka nie jest teoretyczna – Radek pokazuje krok po kroku, jak grać, a przy tym tłumaczy dlaczego.

2. Systematyczne budowanie fundamentów

   • W kursach takich jak „Twój początek za zestawem perkusyjnym” uczy podstaw: dbania o naciągi, talerze, hardware i drobne elementy zestawu.

   • W „Silnej 5” skupia się na rudimentach i technice werbla, czyli fundamentach gry, które potem można rozwijać w bardziej zaawansowane rytmy.

3. Stopniowanie trudności i modułowość

   • Kursy prowadzą od prostych ćwiczeń do bardziej skomplikowanych.

   • Każde ćwiczenie ma kilka etapów: różne wartości rytmiczne (ćwierćnuty, ósemki, szesnastki), zmiany tempa, eksperymentowanie z groove’em.

4. Energia i motywacja

   • Radek wprowadza do lekcji lekki humor i swobodną atmosferę.

   • Rozgrzewki, ćwiczenia i moduły interaktywne mają na celu nie tylko rozwój techniczny, ale też utrzymanie zaangażowania i radości z gry.

5. Indywidualne wsparcie i społeczność

   • Radek odpowiada na pytania uczniów, udostępnia materiały PDF i prowadzi grupę wsparcia online.

   • Uczniowie mogą wymieniać się doświadczeniami, co dodatkowo zwiększa efektywność nauki.

6. Łączenie teorii z praktyką

   • Kursy teoretyczne, jak „Kącik teoretyczny”, tłumaczą nuty i rytmy w obrazowy sposób („jajo niespodzianka”, „żagle”), co ułatwia przyswajanie wiedzy i łączenie jej z praktyką na zestawie.

   • Gap click uczy trzymania tempa i rozwija poczucie rytmu.

7. Eksperymentowanie i kreatywność

   • Kursy jak „Rytmy linearne” uczą, jak grać pojedyncze uderzenia i tworzyć własne groove’y.

   • Radek zachęca do testowania nowych pomysłów, rozwijania własnego stylu i indywidualnej ekspresji muzycznej.

Podsumowanie stylu Radka

• Instruktor praktyczny i z humorem – uczy przez pokaz i przykład, z humorem.

• Metodyczny – buduje podstawy, a potem rozwija zaawansowane techniki krok po kroku.

• Motywujący i wspierający – dba o zaangażowanie uczniów i ich postępy.

• Kreatywny i otwarty na eksperymenty – zachęca do własnych pomysłów i rozwijania stylu.

• Kompleksowy w podejściu do instrumentu – od dbania o zestaw, przez technikę, po teorię rytmu i groove.

Radek Jaszczyszak to polski perkusista młodego pokolenia, muzyk sesyjny oraz edukator, który zdobył uznanie zarówno w kraju, jak i za granicą. Jest oficjalnym endorserem marek Sabian, Wincent oraz EPZ, co świadczy o jego wysokim poziomie artystycznym i profesjonalizmie.

Edukacja i działalność artystyczna

Radek jest absolwentem studiów I i II stopnia na kierunku Mediacja Sztuki Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. W ramach obu projektów dyplomowych Spektrum Rytmu realizował działania w dziedzinie rytmu, koncentrując się na performansie dokamerowym, realizacjach dźwiękowych oraz pracach graficznych. 

Jako edukator, prowadzi cykl warsztatów perkusyjnych dla dzieci i młodzieży pod nazwą „Uczymy się grać z pulsem”. Jest również autorem filmów edukacyjnych, w których dzieli się swoją wiedzą i doświadczeniem z zakresu gry na perkusji.

Uczestniczył  w projekcie „Tajemnice Polskich Mistrzów Perkusji”, realizowanym w ramach stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Kultura w sieci” .

W swojej karierze współpracował z wieloma artystami i zespołami, w tym z Leopoldem Twardowskim (muzyka gospel), zespołem SIN, Fast Fast, Chórem Iunctus, lokalnymi projektami wokalnymi, wieloma artystami z Dolnego Śląska.

Obecnie jest aktywnym muzykiem sesyjnym, współpracuje z projektem Andy Birds oraz Oliwią Jaroszewicz.

Radek Jaszczyszak to artysta wszechstronny, łączący pasję do muzyki z profesjonalizmem w pracy zawodowej. Jego działalność edukacyjna i artystyczna przyczynia się do rozwoju kultury muzycznej w Polsce.